1900年，十五岁的徐若宣参加电视节目《TV新秀争霸站》。这个节目在当时提供了想走演艺圈的新人一个新舞台，许多现今二线三线的演艺人才如黄子佼、阿亮、宋少卿、少女对等都是在这展露头角，当时飞碟唱片还把这些人集合起来出了张唱片，广播收听率调查最受欢迎的电台分别是中广和ICRT，台湾开始设置CD压片厂引进机器自行发行压片，其音色与当初远从日本压制音色相比已相差无几。
港星入侵是当年一大特色，早在1986、1987年间，梅艳芳，张国荣，刘德华、张学友就曾以其在香港走红过的歌曲“反销”台湾，然而并不成功，因其歌曲曲风口味不合本土歌迷，再则观众对歌手熟悉度不够，歌手亲和力不足等原因，然因这几年台湾片萎缩，大量港片入侵，港星知名度快速提高，加上外型突出，包装成功，因此当国际公司宝丽金再次引进刘德华，草蜢，黎明等等大牌偶像时，已非可同日而语，个个都足以在市场上引领风骚，此时唯一可与港星分庭抗礼的本土歌手已寥寥无几，黄莺莺是少数几个之一，当年她以“让爱自由”专辑疯狂销售四十万张，“哭砂”一曲，以无乐器清唱的开场撩动人心成了当时日渐流行的KTV中的热门点唱曲，民生报还以头条斗大标题写者“莺莺临别一击哭倒四十万颗心”因为这也是黄莺莺与飞碟的最后一张“国语”片约。张清芳也是另一只支撑“台股”的力道，从出道第一张“激情过后”至1990年的“紫色的声音”，一路走来无论是“国语”新歌，或是一系列名为“留声”的“国、台语”老歌，唱片专辑都有不错的销售成绩，更是金曲龙虎榜的常客，于是素有“东方不败”之称，当年她推出这张金碟时并举办了“真心可以永远”演唱会再创演艺事业之新高峰。她的这张专辑首创单曲制作的方式亦即由音乐企划订定唱片歌曲方向，分别由杨明煌，陈扬，于仲民，小虫等人制作部份歌曲，完成这样一张多元却又统一的作品。
高明骏与陈艾湄这两位同门的年轻歌手，当时也合唱了一首谭健常，小轩夫妇久违的卖座作品“谁说我不在乎”搭配一部机车广告播出，这支广告不仅让演唱这首歌曲的两位歌手获益，它也捧红了广告中那位遭女友泼水的帅哥郭富城，大家纷纷走探他是谁，而这位在香港只是名不见经传的舞者，竟一夜之间成了当红炸子鸡，立刻为台湾的经纪公司网罗，在台推出处男作“对你爱不完”受到疯狂喜爱。人生的际遇真是充满了神奇?飞碟在推出郭富城这张赚钱的港星牌后亦在年底12月再推出林忆莲“爱上一个不回家的人”以“今天你也许不知道他的名字，明天你一定你将不会忘记他的声音”作为号召，果然于来年大放光彩。
如同郭富城一般只要时机一对，就注定要走红的，想躲恐怕都躲不过，对张洪量也是如此，当初他抛下牙医的白袍为了音乐理想，只身跑到纽约寻找创作灵感，再至英国录制专辑，终于如愿在12月份推出“美丽的花蝴蝶”专辑，广受欢迎后扬眉吐气，成功的要素归究于歌曲的旋律动听，编曲新颖，而他努力的这一切也得到了响应!“只要我喜欢，有什么不可以”这句口号曾经随着广告大肆播放成为流行的术语。代言这句话的是叛逆形象的李明依，不久为免造成不良的社会风气，她的相关广告歌曲即遭禁播，当年十月份摇滚歌手薛岳带着肝癌末期的身躯举办告别演唱会“灼热的生命”，在舞台上撑完了全场，他用最后专辑生老病死“如果还有明天”完成毕生的音乐理想，不幸就在演唱会结束数日后他便带着燃烧的生命去世。他所触发的摇滚精神却宛如正要开始萌芽!滚石旗下的新人林强也于十二月底以台语摇滚歌曲“向前走”袭卷歌坛，他强调的形象是有个性，有想法又有些叛逆，他的舞台表演有新新人类勇于“show”的风格，其时看似另类却震憾人心，衬托他乡下年轻人，出外离乡至台北打拼的背景，与歌曲合而为一，因此他也一炮而红，拥有自己演艺的一片天地。
纵观这个时期的“国语”流行歌坛较瞩目的专辑有黄莺莺“让爱自由”，陈淑华“一生守候”，林忆莲“爱上一个不回家的人”，苏慧伦“追的过一切”，陈明真“变心的翅膀”，张镐哲“北风渡河”，草蜢“限时专送ABC”，周治平“青梅竹马”，江蕙“梦中情”，洪荣宏“风风雨雨这多年”，薛岳“生老病死”，郑智化“老么的故事”………
台湾流行音乐软件方面全面进入CD时代，台湾的CD除了部分还仰赖于日本、荷兰，其余都已在本地压片，且CD、唱片、卡带几乎同步发行，技术也和日本一样且同步，不过唱片族“LP”非常不习惯CD所发出来的声音，比起唱片除了收藏较方便外音质却比唱片来的生、冷、硬，虽然如此，求新求变的日本人再度将CD音质改良并把CD镀银的部分镀上9999纯金，让音质更加立体活化，第一家将CD送到日本做音质处理的就是现今的歌林唱片，也就因为镀金CD在音质上有软化的效果，以致往后许多唱片公司如上华等都标榜着纯金系列CD，不过可笑的是台湾的纯金CD都是一般镀金且因台湾技术问题，镀的面都不均匀，还都不是纯金镀制，不管日本纯金镀制或台湾一般镀制其音质还是比不上唱片。
（来源：银川怀旧音乐空间）
编辑：秋日
