进入内地市场，香港电影人比台湾导演早了十年，可是路却越走越艰难；业内人士分析，北上的香港电影人带给内地电影市场的变化功不可没，但作品在情感表达上却与内地观众始终有隔阂。
在这个浪漫2月情人节电影档，一部内地与台湾合拍的爱情片《LOVE》横扫两地票房，成为第一部在内地和台湾地区票房均过亿的电影作品。而与《LOVE》同时间上映的内地香港合拍片《高海拔之恋》，虽然是大导演杜琪峰的制作，却只拿到3000万元左右的票房。观众普遍反映，两部电影的差别在于———《LOVE》显然比《高海拔之恋》更“接地气”，更能引发共鸣。
从今年初的《那些年，我们一起追的女孩》、《翻滚吧，阿信》、《杀手欧阳盆栽》，到如今的《LOVE》，越来越多的台湾电影开始在内地市场生根发芽，并颇受大众喜爱。有人说，这是“小清新”、“小文艺”的胜利。反观更早进入内地市场的香港合拍片，近年却每况愈下，叫得出名字的佳作少之又少，以致有人说“香港导演只会北上圈钱”。为此，羊城晚报记者近日走访了几位业内人士。对于香港电影和台湾电影进入内地后呈现出的不同状态，他们有着自己的见解。
谈到钱
台湾
谈钱依然“文艺腔”
“在台湾，不可能有人给你这么多钱去拍一部爱情片；而有了钱，我才能找到最理想的工作团队，给他们最舒适的工作环境。”在此前接受羊城晚报记者专访时，《LOVE》导演钮承泽坦白地说。该片得到了内地华谊兄弟公司的融资，这对于台湾导演来说并非易事，因为他们的作品普遍不会去迎合观众的趣味，所以不管是内地还是台湾地区的投资人，都对他们心存疑虑。像去年台湾第一部史诗巨制《赛德克·巴莱》那7亿元新台币(约1.46亿元人民币)的投资，也是导演魏德圣东拼西凑才好不容易找来的，而票房要达到14亿元新台币，影片才能真正挣钱。所以，当《LOVE》以合拍片的形式进入内地情人节档时，钮承泽对于内地的投资确实是心存感激。在获知《LOVE》内地和台湾票房双双过亿之后，钮承泽还以“台湾文艺腔”感慨地说：“鼓励我们继续拍出心里那一部部好看的电影，并且相信世界会因此而变得更好……”
香港
开始就用钱铺路
与台湾导演相比，香港导演与内地的合作就算从CEPA协议签署开始，也有将近10年的时间了。对于内地市场，他们沿用的是香港人的那套从商之道。提到内地的投资人，香港电影人中流传着这样一句话：“人傻、钱多、速来。”在他们很多人眼里，内地的投资真是太好拿了。与刚进入内地市场的台湾电影人不同，香港导演的名气更大一些，所以除了张艺谋、陈凯歌、冯小刚、姜文等内地大导演，其余的大片投资几乎都被香港制作团队拿获。不过，以往香港市场小，造就了香港导演以生存保本为先的理念，拍片快，赶工急，加上唯市场化的倾向，所以重视技术远远超过文化的深度和内涵。而且香港电影行业本来就良莠不齐，因此来内地圈钱、滥竽充数的大有人在。
谈到情
台湾
小成本更接地气
《海角七号》、《那些年，我们一起追的女孩》、《翻滚吧，阿信》、《LOVE》……论制作成本，这些电影在内地最多算中等投资规模，却偏偏轻易地打动了内地观众。有内地观众感叹：“很奇怪，两岸的电影交流并不是很多，但他们拍的电影，却能轻易打动我们，完全没有情感阅读障碍。”钮承泽曾对台湾导演的心态有过解读：“过去20年间，在台湾电影市场那么不好的情况下，我们都没有离开这个行业，因为我们真心想拍电影。我们期待，甚至自我催眠，因为我们相信电影不会消失，相信就算全球化浪潮再强大，但观众对于讲我们自己的语言、讲我们自己的故事的电影一定有需求。”台湾文艺片导演蔡明亮也称：“台湾电影人更希望表达自己的艺术观点，所以不愿意迎合观众。人的感情是很复杂的，不一定只有好莱坞式的那种，应该有各种各样的元素。”也许正因如此，虽然九把刀在《那些年》里拍摄的是他自己的初恋，却因为自然流露出真实的情感而更接地气，引发了大批观众的共鸣。
香港
大制作里有隔阂
想在近年的香港合拍片中找出几部接地气的中小成本电影，是一件不太容易的事情。《天水围的日与夜》、《天水围的夜与雾》以及即将在内地公映的《桃姐》，导演许鞍华在人情味这条路上固执地走着，但她选择留在香港。同样，2010年的《岁月神偷》导演罗启锐和张婉婷夫妇，也留守香港。反观那些北上的香港电影人，虽然不乏徐克、陈可辛、刘伟强等等大导演的大制作，但在接地气方面却完全无力。“香港电影人北上，不是来拍港片的，而是大家共同在经营华语电影。”香港资深电影人文隽如此说。但正如香港导演杜琪峰所困惑的，他理解不了内地观众为什么觉得《疯狂的石头》很好笑———两种不同的情感语言，始终泾渭分明。
